多重曝光渲染“如画的春天”
在ps横行的今天，多重曝光已经从部分色友的视野中渐渐淡出了。一来很多数码相机不具备这种功能，以至于我在网站发表多重曝光照片时，经常被大家一口咬定是“ps用得好！”二来也真的象大家认为的那样，多重曝光的效果完全可以通过ps来实现，这种想法给了大家一条后路，于是放弃了前期创造性思维的锻炼。但据笔者反复多次的实践，多重曝光带给色友视觉和心灵上的震撼绝非后期制作可比，而且可以有效地锻炼色友的构图和条理性。
１． 多重曝光的原理
顾名思义，多重曝光就是在一张照片上释放两次或两次以上的快门。在胶片机的年代，只要底片上还有未反应的感光层，就可以继续曝光，并在先前感光的基础上继续反应。到了数码时代，底片的概念被图层取代了，对于熟悉ps的朋友来说，你可以想象着每一次的曝光便是叠加了一个新图层，但是图层的数量有限制，笔者便用的宾得k10d最多曝光次数是9次，因为传统相机中的底片既是感光体又同时记录了曝光量，但在数码相机中记录多重曝光的不是感光元件CCD，而是完全取决于相机自身的内存大小和数据处理能力，这就是为什么曝光次数越多，照片的记录速度越慢。
２． 虚实焦结合
面对同一个景物，一前一后曝光两次。图１是一片梅花林，近处的梅花阳光充足，在暗色背景的衬托下格外亮丽。第一次曝光要“故意”造成近处的梅花脱焦，即在镜头中看到的是模糊而朦胧的图像，且要使照片整体欠曝，作为照片的背景层。然后尽量保持机位和焦距不变（最好使用三角架），对焦在近处的梅花上，调节快门和光圈使其正常曝光。经过了两次曝光，照片上的梅花就象是被水浸开了，周边有朦胧的晕影，某些花朵上还有被“染”过的痕迹，一幅中国写意画就跃然机上了。如果你想晕影再扩散一些，不妨在第一次曝光时脱焦得更夸张一些。
３． 精巧构图四次曝光
不同于一次成像，多重曝光需要色友在按动快门前就做到“心中有数”，照片重点要表现什么主题，具体要表现什么物体，想加入哪些元素进来，哪个完全是“衬托”？哪个既是背景又可以辅助主体？在现实生活中找到这些实物后，要仔细地观察它们的形状和分布。图２我想重点表现春花浪漫，画面的重点是浦公英（圈１），记得每一次曝光时都要给蒲公英留出位置，即保证在最后一次曝光前有一块区域相比于画面的其它部分始终是暗调的。正好在附近的田里还有大片的油菜花（圈２），路边又恰好生着一小片蓝色的小花（圈３），看到这些素材，我的创作思路开始逐渐明朗。
田里的油菜花生长的比较密集，再加上颜色比较明亮，如果用作背景则势必喧宾夺主，所以在这里我把背景的重任交给了小蓝花。它们象星星一样散落在各处，而且花型小，颜色鲜而不亮，既能做背景，又是合适的点缀。背景选好了，稍稍欠曝一些，对焦要实。第二次曝光油菜花，因为上面说的原因，只能选择小范围的几朵油菜，并且要脱焦加欠曝，脱焦可以营造一种染色的效果，减弱实体对主体的冲击。第三次曝光蒲公英，对焦要实，曝光要正常，并把左下角几朵小黄花一并带进画面去，增大画面底部的比重，以免头重脚轻。
上面的三重曝光效果已经比较好了，但在多次的实验中，笔者偶然发现一个很好的景，并最终决定把它作为了真正的画面“衬托”，那就是小麦田（圈４），大片的纯绿色，且有一种旺盛向上的形态和势头。更可喜的是，当完成曝光后会发现有一种笔触的效果，凡是看过油画的人都知道，笔触常常代表着一种画风或是情绪，在这里小麦有一种绿色的燃烧，就连蒲公英周围的绒毛都被染成了绿色。所以在后来的曝光中毅然将小麦加了进来，顺序就变成了小麦——小蓝花——油菜花——蒲公英。
多次曝光的结果往往是令人惊喜的，偶尔还透着神秘，其实只要掌握了基本的规律和方法，多多实践就完全可以准确地得到理想的照片。很多时候也可以不循常规随心所欲地曝光，说不定还可以诞生出鬼斧神工般的作品呢。
在ps横行的今天，多重曝光已经从部分色友的视野中渐渐淡出了。一来很多数码相机不具备这种功能，以至于我在网站发表多重曝光照片时，经常被大家一口咬定是“ps用得好！”二来也真的象大家认为的那样，多重曝光的效果完全可以通过ps来实现，这种想法给了大家一条后路，于是放弃了前期创造性思维的锻炼。但据笔者反复多次的实践，多重曝光带给色友视觉和心灵上的震撼绝非后期制作可比，而且可以有效地锻炼色友的构图和条理性。
１． 多重曝光的原理
顾名思义，多重曝光就是在一张照片上释放两次或两次以上的快门。在胶片机的年代，只要底片上还有未反应的感光层，就可以继续曝光，并在先前感光的基础上继续反应。到了数码时代，底片的概念被图层取代了，对于熟悉ps的朋友来说，你可以想象着每一次的曝光便是叠加了一个新图层，但是图层的数量有限制，笔者便用的宾得k10d最多曝光次数是9次，因为传统相机中的底片既是感光体又同时记录了曝光量，但在数码相机中记录多重曝光的不是感光元件CCD，而是完全取决于相机自身的内存大小和数据处理能力，这就是为什么曝光次数越多，照片的记录速度越慢。
２． 虚实焦结合
面对同一个景物，一前一后曝光两次。图１是一片梅花林，近处的梅花阳光充足，在暗色背景的衬托下格外亮丽。第一次曝光要“故意”造成近处的梅花脱焦，即在镜头中看到的是模糊而朦胧的图像，且要使照片整体欠曝，作为照片的背景层。然后尽量保持机位和焦距不变（最好使用三角架），对焦在近处的梅花上，调节快门和光圈使其正常曝光。经过了两次曝光，照片上的梅花就象是被水浸开了，周边有朦胧的晕影，某些花朵上还有被“染”过的痕迹，一幅中国写意画就跃然机上了。如果你想晕影再扩散一些，不妨在第一次曝光时脱焦得更夸张一些。
３． 精巧构图四次曝光
不同于一次成像，多重曝光需要色友在按动快门前就做到“心中有数”，照片重点要表现什么主题，具体要表现什么物体，想加入哪些元素进来，哪个完全是“衬托”？哪个既是背景又可以辅助主体？在现实生活中找到这些实物后，要仔细地观察它们的形状和分布。图２我想重点表现春花浪漫，画面的重点是浦公英（圈１），记得每一次曝光时都要给蒲公英留出位置，即保证在最后一次曝光前有一块区域相比于画面的其它部分始终是暗调的。正好在附近的田里还有大片的油菜花（圈２），路边又恰好生着一小片蓝色的小花（圈３），看到这些素材，我的创作思路开始逐渐明朗。
田里的油菜花生长的比较密集，再加上颜色比较明亮，如果用作背景则势必喧宾夺主，所以在这里我把背景的重任交给了小蓝花。它们象星星一样散落在各处，而且花型小，颜色鲜而不亮，既能做背景，又是合适的点缀。背景选好了，稍稍欠曝一些，对焦要实。第二次曝光油菜花，因为上面说的原因，只能选择小范围的几朵油菜，并且要脱焦加欠曝，脱焦可以营造一种染色的效果，减弱实体对主体的冲击。第三次曝光蒲公英，对焦要实，曝光要正常，并把左下角几朵小黄花一并带进画面去，增大画面底部的比重，以免头重脚轻。
上面的三重曝光效果已经比较好了，但在多次的实验中，笔者偶然发现一个很好的景，并最终决定把它作为了真正的画面“衬托”，那就是小麦田（圈４），大片的纯绿色，且有一种旺盛向上的形态和势头。更可喜的是，当完成曝光后会发现有一种笔触的效果，凡是看过油画的人都知道，笔触常常代表着一种画风或是情绪，在这里小麦有一种绿色的燃烧，就连蒲公英周围的绒毛都被染成了绿色。所以在后来的曝光中毅然将小麦加了进来，顺序就变成了小麦——小蓝花——油菜花——蒲公英。
多次曝光的结果往往是令人惊喜的，偶尔还透着神秘，其实只要掌握了基本的规律和方法，多多实践就完全可以准确地得到理想的照片。很多时候也可以不循常规随心所欲地曝光，说不定还可以诞生出鬼斧神工般的作品呢。